Spike *** [80] N80 Summer 2024

《Spike Art Magazine》2024年夏季號（第80期）以「藝術的現狀」為封面主題，深入探討當前藝術界正經歷的重大變革。在政治壓力和自我要求的雙重影響下，藝術界發生了多方面的轉變：藝術評論變得商業化，藝術學校轉型為創傷治療場所，藝術博覽會逐漸轉向數位化，而博物館的功能也在擴大，力求為更廣泛的觀眾服務。不僅如此，藝術創作越來越多地受到道德規範的影響，這在某種程度上限制了藝術家的創作自由與表達空間。面對這些挑戰，一些藝術家選擇退出傳統藝術界，轉向Web3領域，或抗議不公正行為；有些人則創辦自己的畫廊或健康品牌；許多藝術家依然堅持傳統繪畫，持續創作。

本期雜誌提供了豐富的內容，幫助讀者在變動中找到方向，雖然可能感到些許疲憊，但始終相信藝術家能夠找到前進的道路。本期內容包括：

Travis Diehl on Riskless Art：探討無風險藝術的可能性與挑戰。
Domenick Ammirati on Getting Ahead by Getting Hot：分析如何通過熱門話題取得成功。
Anna Kornbluh on Culture as Pure Vibe：討論文化如何成為純粹的氛圍。
Daniel Baumann on the Impossibility of Succeeding as a Curator：探討策展人成功的困境。Interview with Painter and Gallerist Jamian Juliano-Villani：深入了解Jamian的創作與經營理念。Aodhan Madden on the Trash Girl Art of Maggie Lee, Ser Serpas & K8 Hardy：解析「垃圾女孩藝術」的獨特魅力。Jaakko Pallasvuo and Kristian Vistrup Madsen on Trying (and Failing) to Drop Out of the Art World：分享嘗試退出藝術界的經驗與教訓。Guide to Decentralized Social Media：介紹分散式社交媒體的運作與優勢。Marina Abramović’s Secret to Longevity：探討Marina Abramović保持長壽的秘訣。Nicolas Bourriaud on This Year’s Venice Biennale：解析今年威尼斯雙年展的亮點與趨勢。此外，雜誌還涵蓋了更多精彩內容，包括來自利雅得的明信片、各類深度報導及最新的藝術趨勢分析。《Spike Art Magazine》透過這一期的豐富內容，為讀者提供了一個全面了解藝術現狀與未來發展的視角，並激發對藝術創作的持續熱情與思考。